VERTE ATRO

  Una obra imposible El Público es como tirarse por un tobogán y en lugar de aterrizar pisando arena, hacerlo en todos esos mundos que hay debajo. Allí te puedes encontrar una ruina romana, un muro de arena, una universidad o el sepulcro de Julieta. Es un viaje de ida. Un abrazo al misterio. Un perderse para encontrarse. No en vano integra la "trilogía imposible" de Lorca. Es potente, onírica, inclasificable. De las más vanguardistas, personales y confesionales del autor, seguramente de las obras más desafiantes tanto para artistas como espectadores. Esta obra es una road trip al interior de la cabeza de Lorca que nos invita a sumergirnos en un mar de sensaciones. Escrita en un tiempo en que el propio autor se debatía entre el teatro más popular que lo había llevado al éxito y un nuevo teatro más comprometido, profundo, valiente y verdadero, El Público lo llevó a tomar un posicionamiento artístico y personal. Mientras trabajo en el montaje, una pregunta me ronda todo el tiemp...

  La obra estaba en pausa desde que el director se hizo cargo de la Comedia Nacional. “Desde el principio, Gabriel nos decía que con  Ana contra la muerte  intentó tocar el dolor, y que con esta obra se propone tocar el horror”, resume Gustavo Kreiman, quien junto con Leonardo Sosa se hizo cargo de la dirección de  Tocar un monstruo , la pieza más reciente de Gabriel Calderón. El autor escribió que en estas dos obras cultivó otro estilo, que inaugura, en lo que describe como su “modesta biblioteca”, un espacio propio: “Es un estante donde el humor está ausente y donde confío en la fuerza de las actrices y los diálogos, con la única herramienta de la palabra, para desarrollar lo único que me obsesiona: teatro”. Sobre este punto, Kreiman no duda en tildar de “realmente dura” a esta historia, pero “sin golpes bajos ni morbosidad”. “Es una obra que se pregunta si el mundo está peor o mejor, y para eso toca casos de masacres realizadas por adolescentes”, adelanta. “Y va a...

  Este espectáculo se presenta en el marco de la Temporada 2023 Nuevos Clásicos, en que se propone la Comedia Nacional se aproxime a textos y autores clásicos, con el compromiso de imprimir en la escena los nuevos temas que dialoguen, interpelen y discutan desde lo contemporáneo hacia lo universal. La tradición de la Comedia Nacional con Lorca es intensa, marcada por la presencia desnivelante de Margarita Xirgu al frente de la compañía durante tantos años. Esta “farsa violenta en dos actos” de Federico García Lorca fue estrenada en 1930 en Buenos Aires y luego en Madrid, con Margarita Xirgu en el personaje de la zapatera.  La pieza aborda el tema de la lucha del alma humana, expresada como decía el poeta en “una simple zapatera”, por no rendirse a lo real y pelear por la fuerza de las ideas y el deseo.    Versión: Gabriel Calderón Dirección: María Dodera   Personajes y Reparto: Florencia Zabaleta:  La zapatera Juan Antonio Saraví: El zapatero...

  Producción:  COMEDIA NACIONAL Autor:  Guillermo Calderón y Gabriel Calderón en base a "El príncipe Constante" de Pedro Calderón de la Barca. Dirección:  Gabriel Calderón Elenco:  Pablo Varrailhón, Jimena Pérez, Juancho Saraví, Stefanie Neukirch, Luis Martínez. Ir a ver una obra de Calderón, en la Comedia Nacional, en la sala Verdi, toda una emoción. También un poco de temor: poner mucha espectativa puede desilusionar. Fue intenso, maravilloso, disfrute absoluto. Un texto interesante, un ritmo sin descanso y las actuaciones excelentes. La escenografía muy simple y a la vez compleja.  Una cama como protagonista. Una obra original de Calderón de la Barca, reelaborado por Gabriel y Guillermo Calderón. Reflexiones sobre el teatro. Toma mucho de la puesta de Grotoski, esto lo sé porque me lo explicaron las profes de la Escuela, obvio que yo no sabría nada de esto. Busqué la obra y vi una puesta del clásico español Entendí de qué iba la constancia del príncipe, ...