VERTE ATRO

  Una mujer busca el amor y el sentido de la vida, luego de la pérdida de su madre y el retiro laboral. Transita el duelo rastreando nuevas señales y motivaciones, abrazando la ficción, en sus visitas diarias a un viejo cine de barrio - que se resiste a morir - y en la experimentación de prácticas esotéricas, que podrían establecer un puente de comunicación con el más allá. Con este espectáculo, el Teatro Solís será el primer teatro del país en implementar la tecnología Binaural, que busca lograr un espectáculo inclusivo y alcanzar una inmersión completa del espectador dentro de la obra. Una obra entrañable, con recursos novedosos e interesantes. La soledad, la vejez, el enamoramiento. Los ídolos del cine. La cinefilia como modo de sobrevivir. La amistad y la rivalidad entre amigos. Todo eso muy bien actuado y dirigido.

  Una versión aggiornada de Hamlet. Con elenco uruguayo, dirección de la autora. Hamlet es un rebelde, odia a su desagradable padrastro y culpa a la madre por todos sus males. Horacio, su gran amigo es músico en escena. Carla Moscatelli y Armand Ugon representan muy bien sus personajes. Ofelia se destaca pero Hamlet no convence demasiado. Una obra divertida, muy rockera y que muestra que los clásicos siempre pueden representarse sin perder su esencia. Elenco: Álvaro Armand Ugon - Carla Moscatelli - Gustavo Antúnez - Damián Lomba - Fiorella Bottaioli - Mauro Damisa Elenco

  Una obra de la escritora chilena Carla Zúñiga. Dramaturga chilena, integrante de la compañía La niña horrible. Una dramaturga joven, feminista y que apuesta al grotesco, al humor que quizá no sea el más políticamente correcto. Su obra cuestiona el patriarcado y cómo condiciona la vida de las mujeres con mandatos como que no podemos llorar en público, que hay que ser madre, tener marido y si no se cumplen esos preceptos, no hay vida posible. Esto llevado al grotesco, al absurdo, es un vehículo para pensar, para pararnos frente a la escena y cuestionar todo lo que damos por obvio. Porque en realidad, nada lo es. LA OBRA Inicia cuando vemos los actores maquillándose y vistiéndose en un lado del escenario y al fondo. Luego entra todo el elenco con vestuario muy llamativo, colorido y una camarógrafa va filmando lo que sucede podemos apreciar los rostros de cerca. Luego enfoca la platea y nos vemos nosotros, hasta que eligen a una del público, que es, la protagonista: Nina, para el caso Fl

  Autor  y director Federico Guerra Elenco: Estefanía Acosta, Fernando Amaral, Lucas Barreiro, Daniel Cabrera, Horacio Camandulle, Leonor Chavarría, Victoria Natero, Federico Lindner, Virginia Méndez, Pablo Robles y Marcos Valls Es la primera obra que veo en La cretina. Un público joven, distinto del que veo en todas las salas. La sala es larga y no ancha. Resuelven el asunto del espacio construyendo un escenario en niveles que queda perfecto para lo que se cuenta. Es un edificio donde las historias se entrelazan, se cruzan. Inicia y termina igual. Parte de una premisa: el efecto dominó. Qué pasa cuando ocurre algo que da lugar a otra cosa, algo tan simple que parece absolutamente inofensivo. Los personajes son una madre con cancer terminal y su hijo educado para inútil, una pareja de lesbianas una de las cuales se separó de un hombre violento corrupto y adicto, un padre viudo grotesco y desagradable, una pareja que quiere tener un hijo y se hace difícil. El personaje más interesante:

  La obra la ví en buenos Aires hace unos cinco años o más. Pero esto es otra cosa. La escena : en sala Cero de El Galpón, una sala pequeña y en la que estás casi inmerso en la obra.  En este caso, realmente estás dentro de la obra, porque han decidido que la obra es la filmación de una obra. Tiene alguien que filma todo lo que sucede, hay una maquilladora, esun set de filmación. Además llueve, realmente llueve y los actores permancen mojados todo el tiempo. La historia : dos policías quieren llegar a inspectores y aunque tienen suficientes méritos para llegar, no lo hacen por su postura racista, homofóbica, políticamente incorrecta en todo sentido. Son amigos de toda la vida, uno es casado y tiene dos hijos, el otro, ha vivido a la sombra de su amigo y colega.  Se ven envueltos en una espiral de violencia, corrupción, amor odio, muerte. Como espectador, te ves interpelado en todo momento, qué es la justicia, qué es el amor? Es posible? Dirigida por: Santiago Ventura actores: Carlos Ro

  autor: Josefina Trías dirección: Vachi Gutiérrez actores: Josefina Trías, Agustín Martínez Cuello, Fernando Canto, Jenny Galván Músicos en escena: Agustín Gardil y Rodrigo Curbelo Escrita por Josefina Trías, dirigida por Vachi Gutiérrez, la vimos en la Zabala Muñiz. Es la precuela de la genial Terrorismo Emocional. Transcurre en la crisis de 2002, una familia tipo, padre, madre dos hijos. El padre desocupado, la madre trabaja a medio tiempo, no se puede pagar el teléfono, el colegio, el almacén. Las deudas se acumulan. La solución estaría por la ayuda que llegaría de Walter, un primo que vive en el exterior y se supone hizo fortuna. En tanto, Clara atormenta a su familia, es intensa, inquieta, pero absolutamente incondicional de su familia, su mundo privado del que aún no puede o no quiere salir. Los padres van perdiendo poder económico aunque dice su padre que tiene problemas financieros no económicos. El hermano suele ser más sensato, menos complejo pero llega a tener algún enfrent