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Mostrando las entradas etiquetadas como ESPAÑA

Las palabras de los otros / Roger Toms

  Una producción de Roger Torns Las palabras de los otros  es un monólogo que trata temas como el bullying, el abuso de poder y la masculinidad tóxica, y explora los mecanismos de reproducción de los roles de la masculinidad y las relaciones de violencia explícita e implícita que son comunes, sobre todo en la adolescencia, en cualquier grupo de amigos. Un hombre decide reencontrarse con el que fue su mejor amigo de la infancia dos años después de abandonar el grupo de amigos de toda la vida. Llevo tiempo pensando en la necesidad que tenemos muchos hombres de romper con los roles que hasta ahora nos han mantenido en el privilegio. Hablamos de maltratadores, de violadores, de asesinos, de abuso de poder, de la masculinidad tóxica y de tantas cosas que a menudo creemos que se alejan de nuestra cotidianidad, y que nos hacen estar tranquilos pensando que nosotros no somos esos monstruos, pero no hablamos del miedo que tenemos a la idea de pensar que podríamos ser aquellos monstruo...

No sabemos nada del campo / Claudia Serrahima

  La trashumancia significa literalmente “atravesar tierras” y es la práctica ganadera de aprovechamiento de pastos que consiste en acompañar a las manadas desde las montañas a la llanura para pasar el invierno y volver en primavera para pasar el verano. Estas migraciones son también canales de información, estructuradores de economía territorial humana y reguladoras de biodiversidad. La parada de las grandes manadas propiciaba las relaciones entre los pastores y los habitantes locales, generando vivencias y anécdotas representantes de una organización social, cultural, y de un modo de vida adaptados a ciclos naturales. No sabemos nada del campo es el resultado de una investigación de Clàudia Serrahima sobre el mundo rural. La propuesta presenta diversas experiencias vitales, narradas de forma oral de la mano de sus protagonistas. Un espectáculo teatral de objetos y pequeño formato. Creación y dirección:  Clàudia Serrahima Urgell Mirada externa y dirección de movimento:  ...

Las dos en punto / Esther F. Carrodeguas

  utor:  Esther F. Carrodeguas Directora:  Graciela Escuder Elenco:  Myriam Gleijer y Alicia Alfonso Funciones:  Desde el 19 de enero: Sábado 21.00 y Domingo19.30 h Sala:  Atahualpa sta obra de teatro de la gallega Esther Carrodeguas nos llegó a través de José Onaindia, al que le agradecemos calurosamente, porque despertó en nosotros la curiosidad de quiénes fueron en la realidad los personajes de la obra. Las Marías, Las Dos Marías, Las Dos en Punto, es el nombre con que se conocía en Santiago de Compostela (Galicia) a la pareja formada por las hermanas Maruxa y Coralia Fandiño Ricart representadas desde 1994 en una famosa escultura ubicada en el parque de la Alameda, en Santiago. Maruxa y Coralia existieron, vivieron en Galicia en la época de La República  Española  y también vivieron y sufrieron la represión del franquismo. Insólitamente, en los últimos tiempos las empezamos a conocer, porque se transformaron en una atracción turística, desde q...

Manual para armar un sueño / La Zaranda

  Hace diez años vi la compañía en el Solis. No recuerdo bien la obra, lo que si recuerdo es que la disfrute ESta vez tambien Tres actores en escena, reflexiones sobre el teatro, el espejo, lo que se ve y no se ve. Los heroes de la literatura española: Quijote y Segismundo Dirección y espacio escénico:  Paco de La Zaranda Con:  Gaspar Campuzano Francisco Sánchez Enrique Bustos Texto de:  Eusebio Calonge Funciones:  Sábado 17 a las 21h y domingo 18 de agosto a las 19hs Sala:  César Campodónico Una propuesta lúcida, poética y repleta de humor inteligente. Un viaje infinito en la historia y que sin embargo transcurre en el corto espacio que va de un camerino al escenario. Francisco Sánchez, Gaspar Campuzano y Enrique Bustos , los tres actores clásicos de La Zaranda, su núcleo duro, interpretan esta oda a la esperanza, que sigue a través de su lenguaje único la personal línea satírica, irónica y humana que tanto caracteriza a La Zaranda, una de las compañías má...

En mitad de tanto fuego / Alberto Conejero

  Un alegato contra la guerra y un canto a la libertad, el amor y el deseo. La pieza de Alberto Conejero (Premio Nacional de Literatura)  aborda la belleza, el misterio y la oscuridad del clásico de Homero, La Ilíada, más vigente que nunca. Combina voces del pasado y el presente, enlazando diversas épocas a partir del personaje de Patroclo, compañero de armas y amante de Aquiles. La obra es, tanto una canción de guerra como un oratorio por las víctimas, un poema oscuro acerca de la violencia del campo de batalla, pero también de la violencia del deseo. Porque La Ilíada comienza con las deserciones de estos dos hombres que se aman y deciden abandonar el campo de batalla diez años después del inicio de la guerra.  Por eso sostienen los artistas “seguimos hablando de la guerra de Troya porque todavía sigue ardiendo”. Autoría: Alberto Conejero Dirección: Xavier Albertí Interpretación: Rubén de Eguía Diseño de iluminación: Xavier Albertí y Toni Ubach Ayudante de dirección: Adr...

Mujer de gris sobre fondo rojo / Miguel Delibes-José Sacristán

  Un teatro a tope. Un actor consagrado que todos quieren ver Este actor de 85 años llena el escenario con su presencia Su voz, ya conocida, resuena sin necesidad de amplificar Un relato desgarrado en homenaje a su amigo el escrito MIguel Delibes, en que nos cuenta la vida y la muerte de su esposa. No salimos decepcionadas, el actor da lo que promete en pantallas.

MIguel de MOlina al desnudo / Ángel Ruiz

  No recordaba mucho a Miguel de Molina Pero en realidad lo conocía. Ví un par de veces Las cosas del querer, que se basa en su historia aunque no es un documental, ficcionaliza varios episodios de su vida. El flamenco y todo lo andaluz me fascina. Amé Granada y es mi otro lugar en el mundo. Este actor llena el escenario con su presencia, con su voz, su canto y su baile. Se mueve con gracia cambiando el registro en segundos: pasa de ser un anciano que tiene dificultad para caminar a ser un cantaor y un bailarín impresionante En escena lo acompaña un pianista y hay algunos diálogos entre ellos. Disfrutamos canciones como Ojos verdes y la Bien paga El vestuario es de una belleza impresionante y lo cambia en escena con mucha gracia. Es de esas veces que la experiencia es tan plena que salís del teatro con una gran sonrisa y un corazón completo.