Ir al contenido principal

La brujas de Salem / Arthur Miller

 

Las brujas de Salem | Comedia Nacional

Una noche, en el pequeño pueblo puritano de Salem, un grupo de muchachas es sorprendido bailando desnudas en el bosque. Entre ellas está Betty, la hija del reverendo Parris, quien poco después cae en una especie de trance inexplicable y no vuelve en sí. Los rumores de brujería comienzan a circular con fuerza, y el miedo se instala en la comunidad.

El reverendo Parris, temeroso por su reputación, llama a un experto en brujería, el reverendo Hale, para que investigue lo ocurrido. El ambiente se enrarece. El miedo se vuelve contagioso. Una tras otra, nuevas voces se levantan con acusaciones: algunas por venganza, otras por conveniencia. Las autoridades comienzan a arrestar a los y las señaladas. El juicio se vuelve inminente.
Lo que empezó como un juego peligroso en el bosque se transforma en una ola de denuncias y detenciones que amenaza con arrasar a toda la comunidad.

Esta puesta en escena de Las brujas de Salem invita a revisitar uno de los textos más emblemáticos del teatro estadounidense, una obra que reflexiona sobre el miedo colectivo, la intolerancia y los mecanismos del poder.

Bajo la mirada de Andrés Lima, el Teatro Solís se transformará en un gran tribunal, del cual todas las personas presentes seremos parte. En especial, sesenta asistentes tendrán la experiencia única de vivir la obra desde el propio escenario como parte del jurado popular.

El miedo como motor, la histeria colectiva cuando se tocan intereses y privilegios, y la manipulación del poder sobre la voluntad social son algunos de los ejes que atraviesan esta lectura contemporánea de un clásico imprescindible.

Elenco

  • Elizabeth Proctor: Mané Pérez
  • John Proctor: Diego Arbelo
  • Vice gobernador Danforth: Mario Ferreira
  • Reverendo Parris: Gabriel Hermano
  • Reverendo John Hale: Lucía Sommer
  • Juez Hawthorne: Daniel Espino Lara
  • Ann Putnam: Natalia Chiarelli
  • Abigail Williams: Sofía Lara
  • Mary Warren: Stefanie Neukirch
  • Susanna Walcott: Soledad Gilmet
  • Mercy Lewis: Rosario Martínez
  • Betty Parris: Camila Lago (becaria)
  • Títuba: Joel Fazzi
  • Rebeca Nurse: Alejandra Wolff
  • Giles Corey: Fernando Dianesi
  • Cheever (alguacil): Marcos Flack (actor invitado - El Galpón)
  • Hopkins: Rodrigo Brocal (becario)

Equipo de diseño

  • Escenografía: Gustavo Petkoff
  • Vestuario: Johanna Bresque
  • Visuales: Miguel Grompone
  • Iluminación: Claudia Sánchez
  • Sonido:Sebastián Acosta
  • Preparación Vocal: Sara Sabah

Detalles

  • Título Original: The Crucible
  • Versión española : Fernando Masllorens & Federico González del Pino
  • Temporada: hasta el 27 de julio


Etiquetas:

Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

Extractos / Leonardo Martínez

  Ada y "El genio" son dos amigos que viven juntos. Ella es moza y niñera, él es bailarín y hace publicidades. Sus economías son frágiles, todo es frágil entre ellos menos su amistad. Ambos se necesitan para sostenerse y como exorcismo de sus dolores y sueños rotos, danzan. Una obra muy disfrutable. De una belleza absoluta, fresca, con actuaciones muy destacadas. Pato es brillante, es todo un clown, Renata se desenvuelve y convence en todos sus cambios de ánimo. El juego escenográfico con pocos recursos logra maravillas. CÓMO PACTAR CON LA BELLEZA   Extractos de y por Leonardo Martínez con la actuación de Luis Pazos y Renata Denevi .       Todo el ambiente teatral uruguayo estaba a la espera del estreno del Fausto de Marlowe que, con la dirección de Ruben Szuchmacher , iba a abrir la temporada 2023 de la Comedia Nacional. El cóctel era prometedor: Fausto, una figura que desde fines de la Edad Media atravesó el imaginario universal con la historia de su pacto ...
Publicar un comentario
Read more »

No sabemos nada del campo / Claudia Serrahima

  La trashumancia significa literalmente “atravesar tierras” y es la práctica ganadera de aprovechamiento de pastos que consiste en acompañar a las manadas desde las montañas a la llanura para pasar el invierno y volver en primavera para pasar el verano. Estas migraciones son también canales de información, estructuradores de economía territorial humana y reguladoras de biodiversidad. La parada de las grandes manadas propiciaba las relaciones entre los pastores y los habitantes locales, generando vivencias y anécdotas representantes de una organización social, cultural, y de un modo de vida adaptados a ciclos naturales. No sabemos nada del campo es el resultado de una investigación de Clàudia Serrahima sobre el mundo rural. La propuesta presenta diversas experiencias vitales, narradas de forma oral de la mano de sus protagonistas. Un espectáculo teatral de objetos y pequeño formato. Creación y dirección:  Clàudia Serrahima Urgell Mirada externa y dirección de movimento:  ...
Publicar un comentario
Read more »

La trágica agonía de un pájaro azul / Carla Zúñiga

  Una obra de la escritora chilena Carla Zúñiga. Dramaturga chilena, integrante de la compañía La niña horrible. Una dramaturga joven, feminista y que apuesta al grotesco, al humor que quizá no sea el más políticamente correcto. Su obra cuestiona el patriarcado y cómo condiciona la vida de las mujeres con mandatos como que no podemos llorar en público, que hay que ser madre, tener marido y si no se cumplen esos preceptos, no hay vida posible. Esto llevado al grotesco, al absurdo, es un vehículo para pensar, para pararnos frente a la escena y cuestionar todo lo que damos por obvio. Porque en realidad, nada lo es. LA OBRA Inicia cuando vemos los actores maquillándose y vistiéndose en un lado del escenario y al fondo. Luego entra todo el elenco con vestuario muy llamativo, colorido y una camarógrafa va filmando lo que sucede podemos apreciar los rostros de cerca. Luego enfoca la platea y nos vemos nosotros, hasta que eligen a una del público, que es, la protagonista: Nina, para el cas...
Publicar un comentario
Read more »