Un tren quebrando la siesta / Elaine Lacey

En abril de 1962, Nelly Weissel, una reconocida actriz de la Comedia Nacional, es acusada de asesinar a su esposo. Fernando Vyeites es encontrado muerto en circunstancias misteriosas y un juicio, encabezado por Adela Reta, buscará desentrañar los detalles de un caso que conmovió al mundo artístico uruguayo.

Ver a Adela Reta en el escenario, una genialidad. Es que realmente està tan bien interpetada que me convencía cada gesto. La actriz que interpeta a Weissel tambièn. Es que vienen de El Almacén y tienen esa gracia y profesionalidad que este grupo de jóvenes sabe poner en escena

La historia no la conocìa y surge de un proyecto de Lacey que desarrolla una profunda investigaciòn sobre un caso del que yo nada sabía pero es digno de pelicula de la edad de oro de Hollywood

Reta una gran penalista supo ingeniarse para que la actriz y victimaria no fuera encarcelada sino un breve tiempo de reclusiòn en un psiquiatrico. Entiendo que tiene relaciòn tambien con el poder polìtico y de clase

iNFORMACION EN PAGINA DE LACEY

Ficha técnica

Autoría y dirección: Elaine Lacey
Elenco: Camila Vives, Mariana Escobar y Carlos Rompani
Audiovisual: María Victoria Parada
Iluminación: Lucía Rubbo
Vestuario: Patricia Di Bello
Maquillaje: Fiorella Mornelli
Sonido: Rodrigo Curbelo
Realización de escenografía: 7 grillos
Tramoyistas: Belén Giaconi y Verónica Moreno
Fotografía: Reinaldo Altamirano
Diseño grafico: Marcelo Mattos
Locución: Daniel Echegorri
Asesoría: Malena Paz
Producción: Elaine Lacey, Israel Adrián Caetano y María Victoria Parada

Comentarios

Entradas populares de este blog

Extractos / Leonardo Martínez

Ada y "El genio" son dos amigos que viven juntos. Ella es moza y niñera, él es bailarín y hace publicidades. Sus economías son frágiles, todo es frágil entre ellos menos su amistad. Ambos se necesitan para sostenerse y como exorcismo de sus dolores y sueños rotos, danzan. Una obra muy disfrutable. De una belleza absoluta, fresca, con actuaciones muy destacadas. Pato es brillante, es todo un clown, Renata se desenvuelve y convence en todos sus cambios de ánimo. El juego escenográfico con pocos recursos logra maravillas. CÓMO PACTAR CON LA BELLEZA Extractos de y por Leonardo Martínez con la actuación de Luis Pazos y Renata Denevi . Todo el ambiente teatral uruguayo estaba a la espera del estreno del Fausto de Marlowe que, con la dirección de Ruben Szuchmacher , iba a abrir la temporada 2023 de la Comedia Nacional. El cóctel era prometedor: Fausto, una figura que desde fines de la Edad Media atravesó el imaginario universal con la historia de su pacto ...

No sabemos nada del campo / Claudia Serrahima

La trashumancia significa literalmente “atravesar tierras” y es la práctica ganadera de aprovechamiento de pastos que consiste en acompañar a las manadas desde las montañas a la llanura para pasar el invierno y volver en primavera para pasar el verano. Estas migraciones son también canales de información, estructuradores de economía territorial humana y reguladoras de biodiversidad. La parada de las grandes manadas propiciaba las relaciones entre los pastores y los habitantes locales, generando vivencias y anécdotas representantes de una organización social, cultural, y de un modo de vida adaptados a ciclos naturales. No sabemos nada del campo es el resultado de una investigación de Clàudia Serrahima sobre el mundo rural. La propuesta presenta diversas experiencias vitales, narradas de forma oral de la mano de sus protagonistas. Un espectáculo teatral de objetos y pequeño formato. Creación y dirección: Clàudia Serrahima Urgell Mirada externa y dirección de movimento: ...

La trágica agonía de un pájaro azul / Carla Zúñiga

Una obra de la escritora chilena Carla Zúñiga. Dramaturga chilena, integrante de la compañía La niña horrible. Una dramaturga joven, feminista y que apuesta al grotesco, al humor que quizá no sea el más políticamente correcto. Su obra cuestiona el patriarcado y cómo condiciona la vida de las mujeres con mandatos como que no podemos llorar en público, que hay que ser madre, tener marido y si no se cumplen esos preceptos, no hay vida posible. Esto llevado al grotesco, al absurdo, es un vehículo para pensar, para pararnos frente a la escena y cuestionar todo lo que damos por obvio. Porque en realidad, nada lo es. LA OBRA Inicia cuando vemos los actores maquillándose y vistiéndose en un lado del escenario y al fondo. Luego entra todo el elenco con vestuario muy llamativo, colorido y una camarógrafa va filmando lo que sucede podemos apreciar los rostros de cerca. Luego enfoca la platea y nos vemos nosotros, hasta que eligen a una del público, que es, la protagonista: Nina, para el cas...

VERTE ATRO

Buscar este blog